🏅▷ Taller de fotografia de alimentos

El fin de semana pasado fui a Sonoma, no por el vino, sino por un taller de fotografía de alimentos que se celebra en VIVA, el Instituto Culinario de Florencia y el Centro Cultural Italiano en Sebastopol.
Sorprendido de que un lugar así fuera en el país del vino?
Yo también, pero es un hermoso y pequeño edificio diseñado con esa estética elegante, fresca y moderna que Italia es tan buena que ofrece una interesante variedad de clases en cultura italiana, desde el idioma hasta la comida y el vino.

El taller de dos tardes fue impartido por Cosimo Bargellini, un fotógrafo experimentado cuyo trabajo ha aparecido en muchas publicaciones, incluidos libros de cocina, y que enseña fotografía de alimentos en Florencia.
Era divertido, encantador, ansioso por compartir sus conocimientos, pero también ansioso por que los estudiantes encontraran nuestra propia visión.
Mientras impartía algunos conceptos básicos técnicos y de composición sobre la fotografía de alimentos, enfatizó que lo más importante era que no tuviéramos miedo de experimentar y aprender qué se ve bien y qué no.

Debido al tiempo limitado y al tamaño reducido de la clase, mantuvo la clase bastante informal y más un taller que una clase.
La primera tarde consistió en la crítica y el análisis de las diapositivas que mostraban el trabajo de sus ex alumnos, y una discusión sobre lo que hace una buena imagen.
Pero el segundo día, básicamente, nos soltó frente a su configuración y nos hizo comenzar a tomar fotografías.
Aunque al principio todos estábamos bastante nerviosos, probablemente con la esperanza de que nos diera más instrucciones, nos dijo con una sonrisa que si nos lo arreglaba todo «solo estaríamos tomando sus fotos».

Y después de superar nuestro miedo escénico y comenzar a tomar fotografías (aunque algunas personas con equipos más sofisticados usaron sus propias cámaras, Cosimo nos dejó usar su cámara, ¡qué oportunidad de usar un equipo de alta gama!), Él intervendría para hacer observaciones y dar Indicaremos dónde enfocarnos, qué tipo de iluminación resaltaría la textura de los alimentos, cómo utilizar reflectores mejoraría la iluminación, etc.

El profesor en el trabajo.
La configuración no es tan elaborada, principalmente porque viajaba de Italia a Montreal para una conferencia y, por lo tanto, no trajo gran parte de su equipo.
Normalmente su cámara (una Fuji Finepix, creo) estaría conectada a una computadora para que la imagen se pueda ver más fácilmente;
Aquí teníamos que confiar en el visor.
Hay dos luces de pie, una con un difusor, de lado, y también una tercera luz que se utiliza para una iluminación lateral fuerte del sujeto.
También hay un reflector de oro que se utiliza para dar un tono más cálido a la comida.

¿Es sorprendente que aún pudiéramos lograr imágenes bastante buenas con la configuración sencilla e improvisada?
Cosimo creía que, si bien las mejores cámaras producirían mejores imágenes en general, no es necesario obtener la cámara más cara ni el mayor número de equipos.
Con un par de luces y reflectores, y papeles interesantes de la tienda de arte para telones de fondo, ¡puedes obtener buenos resultados!
Aquí están algunos de mis favoritos de mi sesión de tiro:

Un postre de mousse de chocolate (otro estudiante trajo la comida, ¡pero yo hice el enchapado! :)) Me gustó cómo el plato rojo y el fondo verde combinaban con los elementos del plato.
Observe también la colocación y el recorte fuera del centro.
Cosimo es un gran defensor de «no centrado», como lo llama, porque tener al sujeto justo en el centro de la imagen es generalmente mucho menos emocionante y dinámico.
En un momento dado en broma le pregunté si había líneas rectas en su casa 🙂

Sopa francesa de cebolla.
Utilizamos una tabla de madera para realzar la sensación rústica y una fuerte iluminación lateral para mostrar la textura del queso.
Por supuesto, ahora también me doy cuenta de la mancha húmeda en el tablero;
Estas fotos no han sido ajustadas en Photoshop!

Un plato de pasta simple.
El objetivo de este ejercicio es que el maravilloso color dorado de la pasta proviene de poner un poco de azafrán en el agua hirviendo;
Sin ella, la pasta cocida se ve bastante anémica y poco atractiva.
Haz el experimento tú mismo, ¡es increíble!
Este fue solo uno de los pequeños trucos que nos mostró Cosimo.
En el mundo de la fotografía de alimentos, existen muchas técnicas que se utilizan para ayudar a que los alimentos se vean más atractivos para la toma de fotografías, pero que generalmente hacen que los alimentos no sean comestibles.
Si bien Cosimo admitió que a veces es inevitable, prefiere trabajar lo más posible con la comida real y no usar un helado falso o aerosoles químicos porque después nadie puede comer la comida, ¡es un verdadero gourmand!

Tarta de queso con azúcar moreno y un estudio en profundidad de campo.
Me gustan mucho las tomas de «interminables filas de comida».
El reflector de oro se usó aquí para hacer que los pasteles de queso se vieran aún más dorados y deliciosos.

Crème brûlée.
Me gustó el reflejo del ramekin en el plato negro.
Vea la imagen de Cosimo para ver cómo se veía todo el plato.
Esto era en realidad parte de un conjunto traído por otro estudiante;
Tengo que decir que una de las mejores partes fue tener tantos accesorios divertidos para trabajar.
¡Tengo que atacar más a los mercados y construir mi colección!

Otro pastel de queso chupito.
¡Realmente me gustan los colores aquí, además hicieron un trabajo tan hermoso con la fruta!

Unas palabras sobre toda la comida en las tomas: con la excepción de la pasta, ¡todo fue traído por los estudiantes por iniciativa propia!
Nos dijeron que se proporcionaría toda la comida, sin embargo, algunos estudiantes decidieron contribuir con sus propias creaciones. Solo lamento no haber traído nada mío para ver qué aspecto podía tener cuando se fotografió de manera profesional.
Tuvimos mucha suerte de tener a Susan, que ha estado haciendo y vendiendo pasteles de queso durante 20 años, y Roger, el chef / propietario de La Gare, un hermoso restaurante francés votado como «el más romántico» en Sonoma Country, que trae muchas de sus creaciones para nosotros para jugar!

En general, quedé muy impresionado con VIVA y la clase.
Desearía que el taller hubiera sido una clase de larga duración para que pudiéramos haber tenido más tiempo para aprender sobre la técnica y refinar los ojos de nuestros fotógrafos, pero esos dos días fueron sesiones creativas maravillosas que me abrieron la mente a cómo podemos capturar la hermosa comida. Hacemos, para recordar mucho después de que se haya consumido.

VIVA

7160 Keating Ave

Sebastopol, CA 95472

1-800-655-8965

Nota: No parece haber ningún curso de fotografía en un futuro próximo, pero me dijeron que Cosimo vuela de vez en cuando para enseñar.
También hay muchas clases de comida y vino que se ofrecen en su calendario.
El personal de VIVA es excepcionalmente amable y amable y estará encantado de responder todas sus preguntas.

Etiquetado con: fotografía de alimentos + VIVA